Alles ein Brei! Aber schmackhaft!

So allmählich komme ich in ein Alter, wo die verstrichenen Jahre anfangen in der Erinnerung zu einem gleichförmigen Brei zu verschmieren. Ich erinnere mich genau an dieses oder jenes, aber wenn man mich fragt, in welchem Jahr dies stattgefunden hat, so kann ich es immer weniger genau sagen, je näher die Vergangenheit sich der Gegenwart nähert. Ich schätze dann recht gut, weil ich den groben Ablauf der Zeit noch im Kopf habe (wenn X dann passiert ist, muss Y danach passiert sein, also hat Z genau dann stattgefunden), so dass es im persönlichen und beruflichen Umfeld nicht besonders auffällt.

Ja, das klingt ein wenig paradox, es ist aber so.

Ich sitze hier nämlich seit einer Stunde herum und versuche einen Text über mein persönliches Spielejahr 2019 zu schreiben und mir fällt ums Verrecken nicht ein, was denn in diesem Spiele-Jahr veröffentlicht wurde. Nebulöse, mit heftigen Pixelshadern verschmierte Bilder schweben vor meinem inneren Auge, aber war das aus diesem Jahr? Himmelherrgottsackra!!

Ich fange dann an meinen Posteingang zu filtern, um herauszufinden, was denn dieses Jahr käuflich erworben wurde. Das war, wie immer viel zu viel, aber das ist ja nichts Neues. Etwas schwieriger war dann herauszufinden, ob diese Erwerbungen bereits müffeln, weil sie schon vor Jahren erschienen sind oder ob sie im (fast) vergangenen Jahr das Licht der Welt erblickt haben. Denn bei all der Filterflut aktueller Store-Frontends weder GOG Galaxy 2.0 … okok, hab’sch übersehen, geht doch bei GOG … noch das neue Steam lassen Dich nach Releasejahr filtern. Das geht nur bei Playnite, welches weiterhin ein ganzes Stück besser ist als das, was CD Projekt oder Valve mit viel Aufwand auf die Beine gestellt hat.

Dabei habe ich festgestellt, dass ca. ein Viertel meiner Bibliothekseinträge keine Release-Angaben enthalten, weil der Eintrag beim Anbieter selbst fehlt. Besonders Ubisoft zeichnet sich hier durch lobenswerte Datensparsamkeit aus, weil ich hier fast jeden Eintrag manuell nacharbeiten und vervollständigen darf. Ja, das war Sarkasmus, gut erkannt.

Wie auch immer, irgendwann hatte ich eine, wie immer viel zu lange Liste der Spiele, die ich in diesem Jahr erworben habe, inklusive des jeweiligen Releasezeitraumes. Zu meinem großen Erstaunen fiel mir zu jedem der Einträge für das Jahr 2019 jede Menge ein. Ja, klar, X, das war so und so. Und Y, ach, das hat Zeug zu was Großem! Z war eher meh, aber doch ganz nett. Dann fiel mir auf, dass ich zu nur wenigen dieser Erwerbungen etwas geschrieben habe. Mir fiel nicht ein, warum ich es nicht getan habe.

Aber dann fiel mir gerade noch rechtzeitig ein, mir lieber nicht irgendwelche Ausreden auszudenken, sondern einen Scheiss darauf zu geben. Is halt so. Auch eine Folge fortschreitenden Lebensalters. Es fällt mir um Größenordnungen leichter „Oh, fuck it!“ zu sagen. Immer mehr Dinge entpuppen sich als nicht ganz so wichtig, wie ich noch Jahre zuvor angenommen hatte, sie wären es.

Und so, ohne weiteres Rumgeschwalle … meine Spieleerwerbungen des Jahres 2019, aus dem Jahr 2019:

• Halo: The Master Chief Collection
  
  Wait, what? Konsolenshootergedönskram? Du spielst nicht nur, sondern KAUFST sogar Konsolenshootergedönskram? Bisse jetzt endgültig senil geworden?
  
  Nun, erm, mag sein, aber The Silent Cartographer aus Halo 1 ist eine der besten Maps, die ich je die Freude hatte zu spielen und obwohl Halo: Combat Evolved auch einige der schlimmsten Fälle von Copy & Paste in Sachen Map-Design enthält, die PC-Version hat mir seinerzeit sehr viel Spaß bereitet.
  
  Halo: Reach ist Anfang Dezember als erste „Episode“ der Master Collection erschienen und bietet neben viel Licht auch einigen Schatten, vornehmlich einige heftige Sound-Bugs (von denen ich zum Glück verschont blieb), höchst rudimentäre Video-Optionen (aber mit frei definierbarem FOV-Wert) und jede Menge an Modulen und Biblioheken, die allesamt online gehen wollen, ohne dass man wirklich weiß, wozu das gehört und was hier alles übertragen wird. Alles in allem ist das dennoch ein sehr solider PC-Port, der sich vor allem Dank der frei beleg- und einstellbaren Kontrollmöglichkeiten fast wie ein typischer PC-Shooter anfühlt. Hinzu kommt noch die für den europäischen Geschmack halbwegs erträgliche Kampagne (so ganz ohne US-Marine-Pathos kommt ein Halo-Spiel eben nicht aus), gepaart mit einem schönen Art Design, stimmigen, atmosphärischen Maps und gutem Gun-Play … und wir haben einen passablen, spaßigen Shooter auch für Solo-Spieler. Die weitere Vervollständigung der Collection scheint zudem auf Grund des überraschend deutlichen Erfolgs auf Steam gesichert zu sein.

• Destiny 2
  
  Muss man sich Sorgen machen? Noch so’n Konsolenzeugs?
  
  Neinnein, ganz und gar nicht. Ich spiele Destiny 2 nicht (mehr). Ich habe es gespielt. Etwas mehr als 30 Minuten lang. Bis zu dem Punkt, an dem man das Tutorial beendet hat und im zentralen Player-Hub steht.
  
  Und was macht dieser Titel dann hier?
  
  Weil, wenn ich nicht schon mit World of Warcraft meine MMO-Obsessionen bedienen würde, dann wäre das der Titel, mit dem ich meine MMO-Obsessionen bedienen würde.
  
  Destiny 2 hat in diesen 30 Minuten richtig Laune gemacht. Vor allem das sog. Gunplay, die Mixtur aus Bewegungsgeschwindigkeit des Player-Modells in Relation zur Umgebung, Waffensounds, Waffenwirkung und Trefferrückmeldung, ist von enorm hoher Qualität. Man hat das Gefühl etwas zu bewirken, mittendrin zu sein und nicht nur einfach bunte Pixel abzuklicken. Ich WILL Destiny 2 ganz ausdrücklich spielen.
  
  Dummerweise hat man das Geschäftsmodell auf F2P umgestellt, was nebst dem üblichen MMO-Grind noch zusätzliche Monetarisierungs-Modelle das Gameplay beeinflussen lässt. Schade! Wie auch bei War Thunder, so auch hier sehr, sehr schade!

• Ion Maiden
  
  Ja, ich weiß, dass das Spiel jetzt „Ion Fury“ heisst. Interessiert mich aber nicht, weil ich ein alter, sturer Bock bin, der sein Iron Maiden-LPs dahin geräumt hat, wo die Sonne nicht hinscheint. Arschlöcher!
  
  Dennoch möchte ich Bezug zu dieser Musikkapelle nehmen, denn wie Iron Maiden seinerzeit Teil der sog. New Wave of British Heavy Metal war, so gehört Ion Maiden heute zu etwas, was ich mangels eines besseren Begriffes als „New Wave of Classic Ego-Shooters“, als NWOCS bezeichnen möchte. Das sind Spiele wie z.B. DUSK, die ganz klar und eindeutig Bezug auf klassische Shooter wie Doom oder Quake oder Duke Nukem 3D nehmen, die aber mehr sind als nur eine simple Kopie dieser Spiele.
  
  Und so ist Ion Maiden auch deutlich mehr als nur eine Total Conversion von DN3D, mehr als nur ein Fan-Projekt. Ion Maiden ist die Antwort auf die Frage, wie DN3D hätte werden können, hätten die Entwickler von DN3D damals™ die leistungsfähige Hardware von Heute haben können. Eine Antwort, die so gut gelungen ist, dass Ion Maiden den diesjährigen Indie-DB-Award gewonnen hat.

• Amid Evil
  
  Noch ein Shooter. Der, wie DUSK oder Ion Maiden ebenso Teil der NWOCS-Bewegung ist.
  
  Mehr hier.

• Wrath: Aeon of Ruin
  
  NOCH ein Shooter. Ok, das hier ist eigentlich kein Release aus diesem Jahr, weil man nur die Early-Access-Version in diesem Jahr gestartet hat, aber ich möchte War of Wrath: Ruining Aeons nicht nur den Award für den belanglosesten Spieletitel der letzten Dekade geben, sondern Aeons of Wrath: Ruins gerne den Award für den besten QuakeLike-Shooter des Jahres geben, weil Dusk diesen Titel schon letztes Jahr beanspruchte.
  
  Aktuell gibt es „nur“ eine Hub World und zwei große Maps, was bedeutet, dass Interessenten lieber ein wenig warten sollten, bis entweder mehr Content spielbar gemacht wird oder Zeugs: Dingens of Gedöns den offiziellen Release erlebt. Was aber bereits spielbar ist, macht definitiv Lust auf mehr. Bewegung und Gunplay, Geschwindigkeit und Spielgefühl sind GENAU RICHTIG für ein QuakeLike, was unter anderem dem Umstand zu verdanken ist, dass man klugerweise NICHT irgendeine moderne Engine verwendet, sondern auf bewährte iD-Tech 2 in Form einer aufgebohrten Darkplaces-Engine setzt. Das Mapdesign ist im Gegensatz zu DUSK um Größenordnungen detaillierter und komplexer, was aber auch daran liegt, dass hier ein ganzes Team werkelt, unter anderem Leute aus dem Arcane Dimensions-Projekt. Während bei DUSK die begrenzte Ressource Arbeitskraft durch ein explizit reduziertes Art und Level Design in ein Feature verwandelt wurde. Hier muss aber nicht gekleckert werden, hier wurde richtig geklotzt, um gigantische Maps zu entwerfen, die damals™ kein Rechner hätte darstellen können.
  
  Auch dieser Soundtrack kommt von, richtig, niemand anderen als Andrew Hulshult, dessen Name auch in den Credits von DUSK, Ion Maiden und Amid Evil auftauchen.
  
  Ach ja, eine Sache, die selbst große Studios gerne versemmeln, ist hier bereits richtig gut geworden: Waffen-Sounds. Nicht einfach nur laut, sondern passend krachig und prägnant. Ich freue mich auf das fertige Spiel.

• Blood: Fresh Supply
  
  Jepp. Ein Shooter! Wer hätte es gedacht. 2019, das Jahr des Geballers!
  
  Mehr hier.

• Age of Empires II: Definitive Edition
  
  Hurra, endlich kein Shooter! Aber eigentlich, wie auch die HMCC oder Blood – Fresh Supply kein neues (!) Spiel, sondern ein Remaster/Remake. Wobei man hier durchaus von einem neuen Spiel sprechen kann, denn angeblich haben die Entwickler fast alle Assets komplett neu machen müssen, weil AoE2 – Backups aus der Zeit des längst verflossenen Entwicklers, Ensemble Studios, nicht mehr aufzutreiben waren.
  
  Wie auch immer, im Gegensatz zu der definitiv NICHT Definitiven Edition von Age of Empires 1, ist das hier ein gelunges Remaster/Remake geworden und war auf Grund seiner offensichtlichen Qualitäten mitverantwortlich für meine Entscheidung kurzentschlossen die gesamte HMCC zu erwerben.
  
  Gut, spielerisch muss ich über Age of Empires 2 wohl keine Worte mehr verlieren. Das ist für mich auch heute noch eines der besten RTS der Videospielgeschichte, wenn nicht sogar das Beste, nur knapp vor Supreme Commander.
  
  Technisch ist das für Solisten eine saubere, nahezu einwandfreie Sache (individuelle Nicklichkeiten gibt es immer), während MP-Freunde wohl unter weniger Startproblemen zu leiden hatten als sonst üblich. Lobenswert auch der Umstand, dass man sich nicht mehr mit diesem verdongelten Windows 10-App-Dreck herumschlagen muss, das Spiel auch via Steam erwerben kann. Man könnte den Eindruck gewinnen, dass man bei Microsoft endlich damit aufgehört hat jedes Jahr zu versprechen diesmal wirklich, echt, doppelschwör, dem wichtigen Stellenwert des PC-Gamings Rechnung zu tragen, sondern den hehren Worten nach mehr als zehn Jahren endlich Taten folgen zu lassen.

• Octopath Traveller
  
  Damit habe ich mich ganz spontan zu Weihnachten beschenkt. Nicht nur, weil ich mit Grippe zu Hause herumlag, sondern weil ich rein zufällig entdeckte hatte, dass Squeenix klammheimlich einen Monat früher Denuvo entfernt hat. Wieso man das nicht schon längst bei Nier: Automata, Final Fantasy 12 und 15 getan hat, damit ich eh schon stinkereichen Publishern noch mehr unverdiente Kohle in den Rachen werfen kann, wird wohl nur in den Hirnwindungen nipponesischer Manager einen Sinn ergeben.
  
  Auf jeden Fall kann ich dieses Spiel nur mit einem Wort beschreiben:
  
  AWWWWWWWWWWWWWWWWWWWWWWWWWWWWWWW!
  
  Das ist alles so … so … hach … *träum* *schweb* … voller Charme und Liebenswürdigkeit … selbst wenn einer der Hauptcharaktere in ihrer Vorgeschichte zur Prostitution gezwungen wird. Ja, das war jetzt gemein!
  
  Aber das zeichnet dieses Spiel aus. Auf den ersten Blick wird nichts weiter gemacht, als das klassische Nippon-RPG-Design blind zu kopieren. Und doch wird nahezu jeder Aspekt dieses klassischen Genres modernisiert, ohne dass man es sofort als modern erkennen kann.
  
  Augenfällig wird das in erster Linie beim Art Design, wo man, ohne genau hinzuschauen, wieder gehässig von der billigen, einfallslosen Retro-Schiene sprechen könnte, doch die Art und Weise, wie hier die Welt flacher 2D-Sprites in die dritte Dimension befördert wurde, ist teilweise nur atemberaubend zu nennen. Screenshots geben nicht wieder, wie sich hier die Pracht vor dem Betrachter entfaltet. Man muss das in Bewegung sehen. Subtil, aber so dermaßen wirkungsvoll, dass mir teilweise die Spucke wegbleibt. Dass dies alles auf der technischen Basis der Unreal-Engine stattfindet, ist für mich nicht so sehr ein Ausdruck des Könnens der Entwickler von Octopath Traveller, ohne deren Leistung jetzt herabzuwürdigen, sondern vielmehr ein Ausdruck der kreativen Armseligkeit vieler anderer Studios, die ebenfalls auf diese Engine setzen.
  
  Das Kampfsystem wirkt ebenso simpel auf den ersten Blick, ist aber schlau ausgedacht und besticht gerade durch seine Einfachheit, mit der sich komplexe Kopfnüße nach dem Papier/Schere/Stein-Prinzip bauen lassen, die den Spieler mitunter heftig ins Schwitzen bringen können. Wobei gescheiterte Kämpfe einen nicht ratlos zurücklassen, das Spiel gibt klare Hinweise darauf, was zu tun ist, was zum Erfolg führt. Ich mag so etwas. Sehr!
  
  Und die Mukke, ach, die Mukke … kein Nippon-RPG ohne schmissige und eingängige Melodien.
  
  Wenn ich ums Verrecken ein Spiel des Jahres 2019 nennen müsste, dann wäre es die im Sommer erschienene PC-Version von Octopath Traveller.

Ansonsten … guten Rutsch, ein frohes neues Jahr und gerade Euch, die Ihr Euch mein Gedrissel auch noch freiwillig antut … vielen Dank für Eure Geduld, Eure Kommentare oder einfach nur den Besuch dieser Seite und Lesen seiner Inhalte. Nein, ohne Scheiss … DANKE!